Настављамо детаљан разговор о пејзажном снимању. Сада предлажем да пређемо на проучавање карактеристика примене различитих комбинација брзине затварача и отвора бленде. Иста количина експозиције може се добити уз помоћ најразличитијих комбинација експопараметара, али ефекти добијени овим ће бити различити…
Антон Петрус Украјина . „Шарено јутро“.
Цанон ЕОС 500Д, Ф / 11, 1/13 сек,
Први јесењи мразеви у комбинацији са црвеним лишћем изузетан су заплет за фотографа. Магловита измаглица наглашава бајковитост онога што се догађа.
Приоритет отвора бленде
Нећу се задржавати на дефинисању концепата као што су дубина поља или дубина оштро приказаног простора-ФРЕТБОАРД и хиперфокална удаљеност ГФР-они су детаљно наведени у одговарајућој литератури.
Ако одбијемо потребу да у пејзажном снимку обезбедимо што већу дубину поља, теоретски бисмо требали поставити највећи отвор бленде од свих могућих за дати објектив, израчунати хиперфокалну удаљеност и применити ширококутну оптику да бисмо побољшали ефекат.
У пракси се услови компликују: прво, морате користити различите жижне даљине, друго, време за израчунавање хиперфокалне удаљености можда једноставно неће бити, и треће, сећамо се да се, када се отвор бленде прекомерно затвори, квалитет снимка погоршава.
Прво, оптимално решење биће прелиминарни прорачун хиперфокалне удаљености за најчешће коришћене жижне даљине и бројеве отвора бленде табеле за израчунавање ГФР-а лако је пронаћи на мрежи .
Ако одвојите мало времена да анализирате добијене прорачуне ГФР-а, да тако кажем, схватите образац, временом ће потреба за сталном употребом прорачуна нестати, а избор удаљености фокуса ће се одвијати на много начина, практично на нивоу интуиције.
Сасвим другачији задатак је када се користи широк отвор бленде. Плитка дубина фретбоард-а наглашава волумен слике, истовремено истичући заплетно важне елементе снимка. У овом случају, пожељно је да заплетно важни елементи имају највећу могућу оштрину и контраст.
Приоритет затварача
Ако отвор бленде првенствено одређује спецификације снимка, брзина затварача је сложеније природе. Количина експозиције зависи не само од количине светлости која улази у пријемник светлости, већ и од стварања једног или другог ефекта на фотографији, на пример, преноса покрета, и често — само могућност добијања слике као такве, на пример, приликом снимања из руку са недовољним осветљењем итд. д. .
Мислим да су се сви суочили са потешкоћама у снимању по ветровитом времену под недовољним осветљењем, где је за“ замрзавање “ кретања грана, лишћа и траве потребна кратка експозиција, а техничка способност да се то обезбеди једноставно недостаје.
Право чудо фотографије је пренос покрета у статичној слици. Најчешћи“ покретни “ објекат у пејзажној фотографији је вода у разним државама: ток реке, поморско узбуђење, пад са висине водопади, снег, киша .
Као пример, узмите у обзир брзо текућу воду као најдинамичнију и најспектакуларнију у погледу фотографије. Наравно, снимање започиње одабиром заплета и распоредом оквира. Након коначне дефиниције композиције, вреди размислити о томе који је ефекат неопходан.
Ако желимо да пренесемо брзину, онда је пожељно одабрати брзину затварача на такав начин да се летеће капљице воде претворе у својеврсне траке и прођу свој пут, имајући тачке почетка и завршетка кретања ова техника се користи и за снимање летећег снега .
Дужина овог пута, а самим тим и брзина затварача, одређују се експериментално, јер не можемо предвидети или измерити брзину воде. Сасвим другачији ефекат ћемо добити ако“ замрзнемо “ покрет, т. е. ако се свака капљица стврдне на свом месту. Брзина затварача у овом случају треба да буде минимална, а фраза „стани, тренутак“ биће што је могуће више.
Трећа опција времена експозиције за гледаоца је најзанимљивија и најнеобичнија: уз помоћ дуге експозиције, постоји феноменална трансформација покретне воде у неку врсту млечне и киселе магле. Посебност таквог снимања је у потреби примене неутралних филтера како би се постигао један или други ефекат замућења покретне воде.
Хајде да мало детаљније погледамо техничке нијансе. У пејзажу, у случају употребе дугих експозиција, примена статива је обавезна. Додатно су потребни кабл за окидање или даљински управљач да би се у потпуности елиминисале осцилације камере. Ако не можете да користите даљински управљач камере, користите функцију снимања са временским кашњењем са предизборним подизањем огледала да бисте смањили вибрације приликом „искакања“ у ДСЛР фотоапаратима .
У ветровитом времену или при веома дугим експозицијама, потребно је окачити терет на статив, повећавајући његову стабилност торба са стварима итд. д. . Будите пажљиви приликом постављања статива на снег или успавану површину: са великим временом експозиције није искључено његово слегање.
Ако се снимање врши током дневног светла, немогуће је добити дугу експозицију без употребе филтера за светло, па би требало да користите неутралне сиве филтере које смо већ поменули у нашем чланку, овде ћемо додати: не заборавите да је могуће истовремено користити више неутралних сивих филтера .
Такође се примењује комбинација два поларизациона филтера подешавањем степена поларизације могуће је смањити количину светлости која улази у пријемник светлости на готово нулу . Након што одредите потребну количину експозиције пре снимања, затворите прозор тражила нечим.
Антон Петрус Украјина . „Магловита звезда“.
Canon EOS 500D,
f/8, 1/250
Присиљавајући густу маглу и излазеће сунце, невољно почињеш да верујеш у чуда гледајући материјализоване сунчеве зраке.
Александар Китсенко Украјина .
У зимској шуми
Canon EOS 350D, EF-S
17–85/4,0–5,6 IS USM, f/10, 1/320 c
У зимској шуми, испада да је сав снег потпуно другачији: сребрнаст. бела, прекривена сенком, па чак и емитује хладну Светлост.
Леонид Тит Украјина . „Зора на Дњестру“.
Canon EOS 400D,
EF 17–40L/4,0 USM
Шта може бити лепше и лепше од јутарње обале реке и пута који води до нових лепота!
У следећој публикацији разговарајте о панорамским снимцима, о томе какво светло треба да буде у пејзажном снимању и о годишњим добима за фотографа.
Који је најдубљи утисак који остварујете када гледате пејзажне фотографије?
Како се у овом делу текста описују и постављају питања о вези између поезије, прозе и пејзажних фотографија? Шта се може очекивати у део текста?
У складу са насловом текста, интересује ме које су особености пејзажних фотографија у поезији и прози? Који су примери аутора који успешно суспендују две уметности и како то утиче на наше разумевање пејзажа? Надам се да ћете проширити овај део новинарског чланка и описати неке интересантне примере.