Поезија и проза пејзажне фотографије: 2. део

Колико пута, док сте били на прелепом месту, одмах сте испоручили камеру и, након што сте за неколико минута пуцали у цео „клип“, одвезли се кући са осећајем радосног ишчекивања гледања будућих ремек-дела? И колико пута су се узнемирили, не налазећи у примљеним сликама чак ни малу толицу онога што су видели?

Михаил Трацхтенберг, две јесени, г. Сатка, Чељабинска обл., Србија

Canon EOS 300D

, 135 мм, ф/6,3, 1/250 Ц, ИСО 100.

Шта може бити лепше од златне јесени која гледа у огледало воде? Рибарски чамац складно допуњује заплет снимка, чинећи га ближим и јаснијим за људску перцепцију.

Пренос запремине у равни

А да ли сте се икада запитали да се оно што наше око види у основи разликује од онога што сочиво види? Управо та нијанса постаје једна од првих кврга на коју се спотакне амбициозни фотограф.

Потребно је доста времена да научите како да замишљате свет онако како улази у тражило фотоапарата. Често се дешава да очи виде, душа пева, Срце излази из груди-то је кадар, али када почнете да гледате“ кроз “ сочиво, руке се спуштају, душа прелази на звиждање, а очи почињу да траже другачији угао.

Разлог за то је једноставан: свет видимо тродимензионално, осећамо његов волумен, осећамо га кожом, плућима, ушима. А фотографија је ограничена на раван са две димензије, где је физички немогуће створити тродимензионални опипљиви простор, т. е. запремине.

Поред тога, наше очи имају јединствено својство покривања великих простора врло брзим фокусирањем у превођењу погледа и континуираном анализом добијених информација.

На слици све изгледа другачије: губимо трећу димензију намерно превиђам новонастале 3Д технологије, јер је њихова примена још увек ограничена, а могућности нису у потпуности разјашњене , а предмети постају равни. Али фотограф може визуелно нагласити њихову волуминозност користећи следеће технике:

1 подела слике на планове предњи, средњи, далеки ;

2 употреба осветљења у оквиру: бочна или контра Светлост, различито осветљење планова, светлосни узорак на пример, светлост која пада на земљу кроз лишће дрвећа ;

3 коришћење перспективе:

– линеарно-постиже се укључивањем линија у оквир које се конвергирају на далекој равни, на пример, на хоризонту ;

– тонални ваздушни-смањење контраста објеката док се удаљавају од тачке снимања, најопсежније се изражава када снимате у магловитом времену, када објекти који се налазе у даљини почињу да губе облике, контраст и обично изгледају светлије од објеката који се налазе у првом плану;

– скала-постиже се различитошћу идентичних објеката што је објекат удаљенији, мања је његова слика ;

4 Примена плитке дубине поља у оквиру;

5 употреба контраста боја и прелаза живописно Цвеће у трави, златно лишће на небу, делимично обасјана сунцем брда, дрвеће ;

6 заплетно важни објекти обично морају имати највећу могућу оштрину и микро контраст.

Проналажење заплета

Шта може бити заплет за пејзажни снимак? Ово је вероватно најтеже и реторичко питање, чији недвосмислени одговори једноставно не постоје.

Да бисмо потражили заплет, покушаћемо да се прилагодимо таласу креативности, додирнемо закопане жице наших урбаних душа, завиримо у детињство, покуцамо на врата музеја уметности, прелистамо старе фоторепортере-чини ми се да тамо може бити кључ негованог ларкика…

Пејзажи се могу снимати готово свуда: и путујући широм света и једноставно прелазећи праг свог дома. И, чудно, уметничка вредност снимка снимљеног, на пример, на најтежим и дивљим местима на свету, може бити иста као и она снимљена у близини-на пример, крај села или у градском парку.

Одлучујући фактор за стварање успешне пејзажне фотографије није јединственост терена у којем је снимљена једна или друга слика, већ њен унутрашњи садржај, који је. е. заплет.

Било да се ради о брези испред прозора или баршану у пустињи-фотографија не само да треба да садржи неке информације о снимљеном објекту, већ је најважније да пренесе расположење, осећања, носи скривено значење. Другим речима-бити и текст, поезија и музика пејзажа.

Уз низ одређених околности, за пејзажног фотографа могу се испоставити најразличитији објекти и погледи. То може бити и лист у води који кружи међу Одсјајима дрвећа и облака; и претеча степа са висећим оловним облацима и седом травом; и дрвена снежна кућа са светлећим прозорима у новогодишњој ноћи; и швајцарски Алпи са кравама на травњацима; и магла на ливади за заливање; и стаза у шуми; и храст са раширеним гранама; и талас који се ломи о обално камење-може се.

Али исти заплет можете снимити на потпуно различите начине. Узмимо најједноставнији пример: како можете фотографисати дрво? Претпоставимо да је то раширени моћни храст, едаково Његово Величанство Краљ шуме. Опције за снимање могу бити велики број:

– користите различите углове камере за снимање ширококутним сочивом док сте близу дрвета да бисте нагласили перспективу и размере краљевске породице или, напротив, учтиво држећи дистанцу, користите телефото објектив тако што ћете“ стиснути “ простор за визуелнији приказ геометрије грана ;

– сачекајте потребно осветљење ниске бочне светлости за дубоко цртање запремине; контра светла за стварање блиставог ефекта; залазак сунца или излазак сунца за давање меких, топлих нијанси или уклањање дрвета у облачном дану како би се нагласиле тужне стране поодмаклог доба ;

– кад год је то могуће, одаберите занимљиво време замислите храст у клубовима магле са зрацима који се пробијају кроз лишће или сјајне кишне капи на лишћу у поподневном сунцу ;

– посетите ово место у различитим годишњим добима чак је тешко замислити колико различити резултати могу бити: зими-гране кркавине са снегом; у јесен-златни листови посребрени мразом; у пролеће – покривач од нежног топ; у лето-обиље свих врста нијанси зелене боје ;

– покушајте да снимате са различитих страна да бисте пронашли најоптималнију, по вашем мишљењу, композицију и одговарајућу позадину итд. д.

А ако узмете у обзир да не постоје подједнако фотографи који снимају, замислите колико запањујућих“ портрета “ дрвета можете да урадите у том процесу!

У исто време, снимајући наобум, без размишљања о крајњем резултату и без постављања задатка да својим снимком пренесете неку идеју-мисао гледаоцу, можете направити многе „дуде“, чак и док сте у најлепшим угловима планете.

Како научити да видите заплет? Питање није ништа мање компликовано од претходног. Ако поглед на прелепо стање природе не изазива осећај срца, онда је учење визије веома тешко и да ли је уопште потребно? .

Ако лепота природе утиче на невидљиве жице у вашој души, савет је следећи: што је више могуће и чешће гледати радове етаблираних мајстора пејзажног жанра, истовремено покушавајући да анализирате зашто се свидела једна или друга фотографија и покушате да повучете паралеле са светом око вас.

Могу да предложим да што чешће тренирам „опуштено“, у сваком случају, ментално замишљајући виђени пејзаж као већ снимљену фотографију или, на пример, да стално носим лагани мали сапун са собом, ако машта одбије да искриви стварност коју види око.

Најстрашнија ствар је у томе што што нас савремени живот више окреће, то се све више удаљавамо од способности да приметимо ону лепу која је сасвим близу нас. А бајковити пејзажи, испоставило се, живе искључиво на интернет телевизији негде између Дисцовери и Натионал Геограпхиц канала.

Пејзажи са наше планете

Александар Китсенко. По Толкиену: ходајући ЕНТ, Харков обл., Украјина

Canon EOS 350D, Canon EF-S

17-85 мм 4,0–5,6 ИС УСМ, 35 мм, ф/10, 1/320 с, ИСО 100.

Најобичније место у магли постаје непрепознатљиво и мистериозно, подсећајући на бајку. Одабрани угао и бизарни облик дрвећа “ оживели су их и заједно са аутором кренули у магловиту шетњу.

Александар Китсенко, Сан Оак Валлеи Харков обл., Украјина

Canon EOS 350D, Canon EF-S

17-85 мм 4,0–5,6 ИС УСМ, 17 мм, Ф/11, 1/640 с, ИСО 100.

Панорама од осам вертикалних оквира. Рано јутро, одлазећа магла и падине долине обрасле храстовима омогућили су да се бар неко време заборави на близину цивилизације и људске проблеме. Примена панорамског снимања помогла је да се обухвати читав изглед који се отвара, разноврсност дрвећа и њихове сенке дају слику волуминозности. Бели трагови-цвасти које воде ка сунцу-наглашавају перспективу у оквиру.

Михаил Вершинин, Зора мог града, г. Краснојарск, Србија

Canon EOS 1Ds Mark II

, 24 мм, ф/10, 1/15 Ц, ИСО 200.

У магловито јутро, чак и градски мост може постати романтичан… уредна геометрија елемената моста на позадини магле сјајно преноси и линеарну и тонску перспективу.

Михаил Вершинин. Јутро новог дана, Краснојарски стубови, Србија

Canon EOS 1Ds Mark II

, 330 мм, Ф/11, 1/200 Ц, ИСО 200,

панорама од шест хоризонталних оквира.

Невероватна јутарња екстраваганца сунца и магле, иначе нећете рећи. Ритам зрака и крошњи дрвећа присиљавају их да трче око њих, попут прстију по жицама, изнова и изнова…

У следећој публикацији ћемо говорити о томе која је фототехнологија неопходна за пејзажно снимање