...

Галерија Стеве Мццарри-пут до циља није ништа мање важан од самог циља

Стеве је сјајан представник америчке школе. У његовом раду увек постоји техника усавршена до идеалности, оштрина, експозиција, боја — светла, често блиска отвореној, и топла. Даје предност једноставној композицији и“ златној „светлости, а све ради контакта гледаоца са „суштином“ онога што снима. Његове слике нас скоро гледају, гледају у нашу душу и спречавају да заборавимо. Он, фотограф који ради у боји, своју инспирацију црпи из сликарства и ране црно-беле фотографије са својим естетским техникама.

хвала агенцији.Пхотограпхер за помоћ у припреми материјала за објављивање.

Званична веб страница Стевеа Мццаррија: стевемццурри.com

Блог: stevemccurry.wordpress.com

Stiv Mekarri

Стеве Мццарри.

Фотографија Александра Наану. Београд. 2010.

Рођен 1950. у Филаделфији САД . Постао је фасциниран фотографијом док је похађао Пенн Стате Университи на Филмском факултету.

Дипломирао је на Универзитету 1974. године, дипломиравши позоришну уметност, и запослио се као фотограф у локалним новинама.

1978. године отишао је у Индију својим новцем, где је радио у тешким условима, често ризикујући живот и здравље.

1979. преселио се у Авганистан, који ће на неколико година постати земља у којој је више пута радио, па чак и изгубљен 1980-их и 1988-их.

1980. године добио је Роберт Цапа Голд Медал, који се додељује фоторепортерима који су показали изузетну храброст и иницијативу.

1984. године направио је чувени портрет Афгхан Гирл, који је 1985. године изашао на насловници часописа Натионал Геограпхиц и одмах постао симбол борбе Авганистанаца за независност и најпознатији фотограф.

1986. године Стеве је примљен као кандидат за агенцију Магнум, 1991. године постао је његов пуноправни члан.

У собу је ушао човек средње висине, скромно обучен, у каки капу са Црвеном звездом везеном на њој и камером испод рукава јакне. Држао се скромно, готово стидљиво, али је врло пажљиво гледао шта се дешавало около, као да посматра и процењује „потенцијалног саговорника“. Почео је да ме испитује о свим ситницама, о томе шта, како, ко и где, а минут касније испоставило се да смо он и ја били на једном релативно тешком месту скоро у исто време… “ ево је нит!“, помислио сам, а Стеве је започео своју причу…

Стеве Мццарри један је од самих живописних фотографа нашег времена и један од најпрепознатљивијих, снимајући готово искључиво у боји и специјализован за Југоисточну Азију. Фотографише више од 30 година и током своје каријере био је сведок промене култура, катастрофа и прослава, сукоба, ратова, њихових последица и опоравка од њих. Видео је како пиринчана поља одлазе из предграђа градова у Индији, уступајући место вишеспратном развоју. Документовао је монсун који долази са дуго очекиваном кишом након суше и олуја прашине и испире све на свом путу. Фотографисао је ходочаснике како одлазе у Гангес. Надгледао је сукобе у Авганистану, Ираку и Ирану и последице заузимања Кувајта…

Он је, уопштавајући Стевеа оно што је видео, посматрао живот човечанства у региону, продирући у њега и показујући га изнутра.

Када је реч о Русији, Стеве је рекао: „Жао ми је што нисам био много у Русији, претрпела је веома велике промене од 80-их. То је нешто што су многи морали да сниме!». И размишљао сам о томе како се чудно испреплела историја наше земље и прича о Мццарријевом животу: завршио је у Авганистану у време када су совјетске трупе тамо улазиле и од тог тренутка његове фотографије су почеле да штампају све водеће светске часописе.

Индија. Rajasthan. 1996. Сељани који учествују на фестивалу

Фото: Стеве Мццарри / Магнумпхотос

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

INDIA. Rajasthan. 1996. Villagers participating in the Holi Festival.

Индија. Рајастхан. 1996. Сељани који учествују на фестивалу.

– Стеве, шта Вас тачно привлачи у фотографији?

-Привлачи ме прилика да ујутро ходам улицом без икаквих конкретних планова или задатака, без унапред припремљеног сценарија и само тражим, истражујем-и без притиска, без конкретних очекивања. Фотографија ми даје прилику да се враћам на исто место одједном да бих схватио и видео једну слику. У последње време мислим да ако особа покуша да се сети било ког важног догађаја, онда ће се тачно сетити статичних слика и фотографија.

– Који од ваших радова сматрате важном фотографијом?

– Једном сам био на задатку, снимао причу о монсуну и тражио најжешће, најтоплије место. И успут, у пустињи, упао сам у прашњаву олују: небо се увукло тако да је постало мрачно и дувао је заглушујући ветар. Ништа се није могло разазнати због песка и прашине, све је то било врло дезоријентисано. Одједном сам приметио жене које раде на фарми у близини, залутале су у гомилу скривајући се од песка и почеле да певају. Тако су молили, тражили кишу. Када сам то видео, знао сам да морам да снимам, иако то није имало везе са задатком. Њихова одећа је направљена од тканине која више није произведена. Ова сцена ми се чинила веома лепом. Не можете се опседнути оним што вам се чини као ваш „прави“ циљ. Пут је подједнако важан. Фотографија из ове олује једна је од мојих омиљених слика. Ово је једна од оних фотографија на које људи реагују.

Ne mogu da vas pitam za portret avganistanke. Шта данас мислите о овој слици и да ли се ваш однос према њој променио током година?

– Чак и након свих ових година, по мом мишљењу, ова фотографија није изгубила снагу. А како сам упознао њену девојку годинама касније било је невероватно искуство. У њеним очима је горела иста ватра, то је био исти изглед. Чини ми се да је и даље лепа упркос тешким условима живота у тим крајевима. Људи ме и даље редовно питају о њој.

– Да ли сте у контакту приликом снимања са објектима ваших фотографија или покушавате да останете невидљиви, какав је ваш приступ?

– Једина тактика коју користим је да будем поштован, отворен и да покушам да убедим људе да прво мислим на њих и ни у ком случају не покушавам да их покажем у лошем светлу. Никада се нећу уморити од понављања да је најважније поштовати и бити пријемчив за све људе. Проблеми у нашем свету настају када људи виде да их не слушају или поштују. Увек покушавам да успоставим лични додир без обзира колико кратак био.

– Када добијете задатак, планирате снимање или само зароните у окружење и реагујете на њега? Како се све зближава?

– Кад негде стигнем, више волим да имам врло добру представу о томе шта ћу даље радити. Али то је речено, нема смисла губити време покушавајући унапред да визуализујете своје идеје, јер то увек доводи до фрустрације. Обично долазим на локацију, покушавам да се уроним у ситуацију и од тога кренем даље. Већ сам посетио пуно где и формирао сам дугачку листу ситуација, места и људи које бих волео да фотографишем. Али то је речено, Волим да проводим време само гледајући около: помаже да се види, пронађе оно што издваја одређено место и чини га јединственим, за разлику од било ког другог на свету. Увек се трудим да пронађем такве јединствене квалитете где год да посетим.

– Да ли сте икада имали такво да сте се вратили негде где сте већ били, али ово место се толико променило да га нисте препознали?

– Много места која сам фотографисао више не постоје као некада. О томе сам чак писао и на свом блогу, у посту Тхе Ваи Ит Вас стевемццурри.wordpress.com/2009/11/02/the-way-it-was . Тамо сам описао сцену у којој жене обрађују земљу. На овом месту сада стоје модерне зграде. Много окружења се променило без обзира да ли су вештачки или природни.

– Са седиштем сте у Њујорку, зашто имате релативно мало фотографија овог града?

– Заправо имам пуно фотографија из Њујорка, али их нисам изложио. Постоји неколико на мојој веб локацији стевемццурри.цом, али заиста, већина мојих радова је из других делова света, и то су слике које људи желе да виде. Нашао сам се у Њујорку 11. септембра 2001. године и имам пуно слика оних јунака који су први одговорили на трагедију и слика како помажу људима.

– Када сте дошли у Москву, снимили сте Никон Д3 Кс и Никкор 24-70/2,8. Реците нам зашто користите ову камеру и да ли постоји нешто посебно у начину на који користите камеру?

– Сада користим Никон Д700 и Хасселблад средњег формата. Раније сам користио дискретна сочива, углавном су била 28, 35 и 50 мм. Али до данас сам задовољан резултатима свог Никкор 24-70.

– Који савет бисте дали нашем читаоцу?

– Будите спремни да радите веома озбиљно! Ако нисте опседнути својим послом и нисте заљубљени у њега, онда нећете успети.

Ако желите да будете фотограф, онда морате стално да фотографишете. Гледајући дела великана, видећемо да су пронашли одређено место или предмет и из њих извукли нешто дубоко, нешто посебно и незаборавно. Такав посао захтева огромну количину времена и труда, није за свакога.

Проналажење сопственог стила, чини ми се, је исто што и проналажење гласа или тачке гледишта. Život je zainteresovan za sve nas na različite načine. На пример, привучен сам да путујем овом планетом и упознајем људе, видим друге културе, друге приступе.

Не стојте мирно и поново се откривајте, растите, држите срце отвореним и не опседните се! Живот некако лебди око вас и морате остати отворени да бисте на њега реаговали и пружили дивној прилику да вас додирне и промени.

Потражите свој глас. Временом ћете почети да видите на свој начин, а онда ће ваш изглед и карактер пасти на ваше фотографије. Сви смо јединствени и наша фотографија треба да одражава начин на који видимо. Потражите инспирацију у туђим делима, али немојте их копирати.

ПАКИСТАН. Pešavar. 1984. Авганистанска девојка у избегличком кампу Назир Багх

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

PAKISTAN. Peshawar. 1984. Afghan Girl at Nasir Bagh refugee camp.

ПАКИСТАН. Пешавар. 1984. Авганистанска девојка у избегличком кампу Назир Багх.

ПАКИСТАН. Pešavar. 2002. Šarbat Gula

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

PAKISTAN. Peshawar. 2002. Sharbat Gula.

ПАКИСТАН. Пешавар. 2002. Шарбат Гула.

Индија. Rajasthan. 1983. Пешчана олуја.

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

INDIA. Rajasthan. 1983. Dust storm.

Индија. Рајастхан. 1983. Пешчана олуја.

Камбоџа. Angkor. 2000. Будистички монаси који раде у кухињи у манастиру поред Ангкор Ват

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

CAMBODIA. Angkor. 2000. Buddhist Monks working in the kitchen at a monestary next to Angkor Wat.

Камбоџа. Ангкор. 2000. Будистички монаси који раде у кухињи у манастиру у близини Ангкор Ват.

Индија. Bombej. 1993. Мајка и дете траже милостињу кроз прозор таксија током монсуна

Steve McCurry/Magnum Photos/agency.photographer

INDIA. Bombay. 1993. A mother and child ask for alms through a taxi window during the monsoon.

Индија. Бомбај. 1993. Мајка и дете траже милостињу кроз прозор таксија током монсуна

Оцените чланак
( Још нема оцена )
Милош Вучетић

Poštovanje! Moje ime je Милош Вучетић i ja sam iskusan konsultant u oblasti kućnih aparata. Sa godinama iskustva, želim da podelim korisna znanja i savete vezane za kućne aparate.

Кућни апарати. Телевизори. Рачунари. Фототехника. Прегледи и тестови. Како одабрати и купити.
Comments: 2
  1. Aleksandar

    Kако галерија Стеве Мццарри помаже људима да постигну циљ и зашто је пут до циља толико битан?

    Одговори
  2. Tamara Marković

    Da li postoji neki specifičan put kojim je potrebno krenuti kako bismo dostigli cilj ili je sam put podjednako važan?

    Одговори
Додајте коментаре