На Бијеналу „Мода и стил у фотографији“ Мултимедија Арт Музеј ове године представио је чувеног Аугуста Зандера. Неки гледаоци су се питали: „какве везе Зандер има са модом и стилом“? Могући одговор на ово питање: Зандер је толико велика, системска фигура у историји фотографије да је очигледно релевантна за све на свету.
Хвала мултимедијалном Музеју уметности за фотографије које су дате за објављивање.
Август Зандер. Нотар, 1924
Штампао Гунтхер Зандер 1980.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Зандерове слике пуне су детаља занимљивих за разматрање. По њима је сасвим могуће судити о моди, материјалној култури, читати говор тела, бескрајно тумачити изразе лица, размишљати о ликовима и судбинама. Економија, морал, психологија, начин и услови живота, удобност и просперитет, сиромаштво и болест, непажња и брига, самољубље и плахост, одвојена личност и група-Зандерове фотографије садрже многе предмете за проучавање и тумачење.
Мода и стил су такође међу њима. Гледалац може очекивати од уметности да задовољи различите емоционалне и естетске потребе, уметничко дело може одушевити, огорчити или оставити равнодушним, али Зандер се не бави емоцијама, већ информацијама. Објективно поднете информације увек имају вредност, без обзира на нечије расположење или склоности.
Прва половина 20. века била је време када је фотографија зацртала путеве којима је кренуо њен даљи развој. Процват илустроване штампе допринео је развоју принципа извештавања-живописног и убедљивог извештавања о догађајима и личностима. Авангардисти су предложили да се уобичајене ствари гледају из новог угла, у перспективи, на начин на који до тада није пало на памет да гледају никога осим фотографа који се са својом камером малог формата креће у ритму савременог живота-горе, доле и дијагонално.
Амерички пуристи из групе Ф/64 тврдили су нове каноне лепоте-чисто фотографске, не прихватајући стандарде сликарства и скулптуре, али ни њима у основи не противрече. Фотографија је тражила и пронашла себе, свој посебан језик, филозофију, однос према стварности и симболу. Зандер је од фотографије покушао да добије оно што се сматрало интегралним квалитетом још у 19. веку: клиничку, протоколарну објективност.
Август Зандер. Уметник Антон Радерсхеидт и његова супруга Мартха Хегеманн, око 1925
Штампао Гунтхер Зандер 1974.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Опус Магнум Аугуста Зандера – пројекат људи 20. века покрива крај 1910-их и почетак 1930-их. Наградио се фотографијом да истражи немачки народ-да састави комплетан каталог својих савременика „према постојећем друштвеном уређају“. Све немачко друштво Зандер је поделио у седам група, а подела је врло необична, у њој се види жеља да се одражавају сви могући приступи: професионални, класни, породични, културни итд. п. Сељак, занатлија, жена, имања и професије, уметничке личности, велики град и последњи људи.
Међу личностима које је зандер фотографисао налази се доста познатих личности из уметности, културе и друштвеног живота, али фотограф не даје имена, већ потписује снимке паметно одабраним принципима класификације: удовац са двоје деце, апотекар, скитница, прогоњен, супруга архитекте.
Његови ликови нису специфичне личности, већ представници врста, класа и родова. Ако фотограф ухвати стварност што је могуће искреније и непристрасније, не покушавајући ништа да побољша, нагласи и усмери тумачење, само ће показати све како јесте-фотографија ће бити савршено средство помоћу којег ће савременици и потомци моћи да закључе о стању човечанства у одређеном тренутку историје. И народ у целини и поједини његови представници.
„Фотографија може пренети стварност у свој својој лепоти, а да притом не сакрије понекад застрашујућу истину, али може и на најнасилнији начин преварити. Морамо научити да видимо истину, да је откријемо нашим савременицима и да је пренесемо следећим генерацијама, да ли је то корисно за нас или не. Можда сам као разумна особа превише дрска да ствари видим онакве какве јесу, а не онако како би требале бити, али надам се опроштају јер не могу другачије.»
Август Зандер. Секретар на западном Немачком радију у Келну, 1931
Штампао Гунтхер Зандер 1979.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
У историји фотографије зандерови наследници традиционално се називају мајсторима следећих генерација, чији рад комбинује анализу индивидуалног и архетипског. Најчешће говоримо о портрету, али не само. Обично се међу њима помиње Диана Арбус, али по мом мишљењу Арбус роднит са Зандером је можда само жеља за описом неког феномена, али овај опис није објективно, већ сасвим супротно.
Сузан Сонтаг је рекла да Арбус очигледно има одређени ауторски став који емитује кроз своје портрете. Zanderova pozicija se sastoji u nedostatku pozicije ili, u svakom slučaju, u tome da se ne vidi ni na koji način. Позив фотографије, према Зандеру, је да пружи објективну слику на основу које се могу извући објективни закључци.
Бескомпромисна објективност може постати проблем. Искреност и директност могу бити неповољни. У Зандеровом случају то је постало очигледно врло брзо – након што су нацисти забранили наставак пројекта без објашњења и покушали да заплене већ спроведено.
Прави зандеров наставак видимо код савремених концептуалиста чије непристрасне, без емоција, протоколарне и досадне серије често збуњују и нервирају необученог гледаоца. Мајстори школе у Дизелдорфу, пејзажисти који приказују баналне урбане просторе, портретисти попут познатог мајстора Ринеке Дијкстра. Ако уклоните ауторски глас и пружите прилику да слободно говоре одабраним објектима, они ће почети да говоре сами за себе. А фотографија ће им омогућити да се чују.
Август Зандер. Циркуски радници, 1926-1932
Штампао Гунтхер Зандер 1982.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Фотографија може показати нешто што се не може открити на било који други начин, осим стварањем визуелног директоријума, регистра, типологија. Анализирајући прикупљено, можете видети невидљиво и извући закључке. О сличностима и разликама, о структурама и обрасцима. Стога је важно покрити што је могуће више материјала, описати цео феномен. „Успешан снимак представља само прелиминарни корак ка интелигентној употреби фотографије. Није ми довољан један или два или три снимка, фотографија је слична мозаику, она достиже аналитички ниво само када је представљена у маси“.
Зандер и његови следбеници нису заузети лепотом, добром или злом-занима их истина. Питање колико објективно фотографија одражава стварност вечно је питање фотографије. Међу филозофима и аналитичарима већ дуго превладава мишљење да фотографска објективност није могућа: свака фотографија коју је човек снимио увек је интерпретација и културно условљен производ. Зандер је почетком века ипак покушао да се приближи истини упркос ноторној узалудности напора. Sve istine o sebi nećemo znati. Али можемо наставити да покушавамо.
Август Зандер. Поглед на острво Нонненверт, 1930
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Август Зандер. Посластичар, 1928
Штампао Гунтхер Зандер 1979.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Август Зандер. Уметник Готтфриед Броцкманн, 1924
Штампао Гунтхер Зандер 1980.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Август Зандер. Раул Хаусман као плесач, 1929
Штампао Гунтхер Зандер 1974.
© Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur — August Sander Archiv, Cologne; RAO, Moscow, 2013
Љубазношћу Галерие Приска Паскуер Келн
Da li su svi portreti fotografa Augusta Zandera očuvani i dostupni za javnost?