Генадиј Копосов: на полетању таленат никога не опонаша

Библија каже: „у почетку је била реч“ … не цитирам даље, јер није било речи, већ речи. Овим речима су размењивали редовници фотомагазине на Невском. То су били чврсти ујаци у 40-им и 50-им годинама: инжењери, особље НИИ-а, једноставни радници-јавност је другачија, али гори једном страшћу — као што би рекли у Одеси – „разговарајте за фотографију“. У почетку су се међусобно саветовали шта да купе „Вираге-фикаге“, а затим су почели да доносе своје фотографске перле. Даље-више. На шалтеру се више није састајало случајно, већ намерно, договарајући се телефоном, када и са ким да се сретнемо… а онда се десила јесен 1958. године, када смо се упознали са Ђеном у чувеном јер први и једини у то време у земљи фотоклуб, који се заглавио у Изборшкој Палати културе Лењинграда.

Есеј „Генадиј Копосов“ из књиге Л. Вуненникова „остављени ван екрана“ штампана у скраћеници.

На слици је фотограф Генадиј Копосов

Критична маса заинтересоване јавности је расла, састанци су постали редовни. Лидери су се кристализовали. И неко од њих је дошао на идеју: зашто не направимо фотоклуб? Zamislite, uradite.

И сам сам сазнао за постојање клуба, приметивши већ у другој фотомагазини комад папира причвршћен за стаклену витрину. Речено је: члан фотоклуба може бити свако достојан те части. Да бисте то урадили, потребно је само да прикажете неколико“ пристојних “ фотографија. Похађао сам четврту годину дивног филмског института, али сањао сам да постанем не познати мајстор у фабрици, већ само скромни делилац фотографија. Било би боље за неке новине или часописе. Тако сам се улио у фотоклуб.

1. Антарктика. Профит!1968

И морам рећи, током боравка у њему, научио сам многе корисне ствари о којима се није могло читати ни у књигама ни у часопису. Једног дана, док сам пролазио поред групе разговора „аксакала“, чуо сам крај уха: „таленат, несумњиви таленат…“. О коме су они? Чак и некако непријатно… “ да, видећете га следеће недеље. Донеће свој рад“. Дакле, то је неки мистериозни“он“? Dobro, videæemo šta se dešava.

Недеља је прошла и “ он “ се појавио. Висока, Мршава плавуша-чиста, обучена скромно, али укусно. А осмех заиста чеширске мачке је мистериозан, али и лукав, скроман, али“на уму“. Није ништа рекао, само је слушао, али изгледало је као да све што кажу већ зна. Ова способност да импресионира људе својом тишином Копоса ће проћи кроз живот…

Па, Тацк-Ц, и слике? Oh, oh!.. Слике су савршено одговарале и изгледу и духу мистериозног странца. Уредни, направљени без иједног млевења, мрље, блистали су истом чистоћом. Простор белог и белог оквира. Дно је снежно поље, врх је бело, без преливања, зимско небо. Облачно. Нема истицања, нема сенки. На средини оквира виси једна гранчица, прекривена лаганим ледом. Налази се на 30×40 отисака у природној величини – не дебљи од 4-5 милиметара. У даљини, мутна сива мрља усамљеног скијаша. Све. Ни додати, ни смањити…

Пут. Стубови који ритмички лутају око њених ивица. Усамљени путник на путу. „Није тако пут далеко, али време сумрака је пало …“ или можда то нису стубови, већ године? Године, тешке својим ритмом, године немилосрдне и пролазне … одакле дечак, који још нема двадесет година, такве лирске врискове? А ако он није размишљао о томе, зашто се онда ти“ јецаји “ рађају код нас?

2. —55 °C. 1963

3. Антарктика. На маршу. 1968

Да, нису узалуд говорили аксакали-таленат. Таленат никога не опонаша. Радио ген ових дана у фото лабораторији једног од НИИ лабораторијски техничар. Иза нас је остала Школа Рига Нахимов, где је Копосов још увек био сироче-дете. Да ли му се здравље није покварило, да ли је нестала љубав према морском елементу, али је отишао из школе. О детаљима о којима никада нисмо разговарали. Није брбљив, а ја сам био лењ да испитам детаље.

Али вратимо се у фотоклуб. Звезда Копосова одмах се нашла у зениту и постала је истакнута не само на нашем небодеру. Прошло је неколико месеци, а Копосов је добио позив за посао у Лентассу. Лентасс је Лењинградско Одељење за фотохронику ТАСС-а. Солидно. Генадија није узео пуноправни фоторепортер, већ практичар или ученик. Нека учи док је млад, а тамо ћемо видети…

Међутим, дуго нисам морао да гледам. Локалне новине су тестирале фотографије почетника. Како је тражио заплете, како се његов рад одвијао – не знам. Трик је био у томе што је цео Петер подељен између новинара Лентасса. Ova preduzeća su moja, tamo se ne sjebavaj; ova teritorija je moja, nemaš šta da radiš ovde … ali se nekako zaglavio izmeðu struja. Слике Копосовог листа штампане су обилно, а ове фотографије су се разликовале од других са неком свежином. Фотофилна фасцинација формом из неког разлога није нестала у радном дану професионалног рада. Копосов је и даље видео нешто што други нису приметили.

Сећам се да смо још у фотоклубовским временима заједно седели на представи Аркадија Рајкина. Позориште фотоклуба одало је поштовање и издвојило неке карте за наступ у првом реду. А долазак „на Раикина“ и последњи ред био је срећа и подвиг. А онда седимо у редовима, снимамо. Видим оно што треба да видим, тј. И Копосов види нешто осим. Тако се појављује снимак који би се могао назвати „листови и корени“. Од листова, онда ударите Раикина, само ноге, и није важно чије су ноге. А доле је оркестрант који свира трубу. Ради свој неупадљив, али неопходан посао, а не дува у ус.

У Лењинграду се гради први наш атомски брод-ледоломац“Лењин“. Већ је сишао са навлака, већ је на Неви. Сензација. Снимак Копосова „Известија“ штампа се на скоро 5 колона. Исто се не дешава! Колеге из Лењинградске фотохронике не виде своје слике сваког месеца, чак ни мале, чак ни у неким централним новинама. У фотоклубу су фонтане одушевљења, а Копосов само шкљоцне…

4. Белек. 1960-их

5. Веверица. 1963

Крај 50-их и почетак 60-их нису били само време наше младости и великих очекивања, већ и велике могућности. Хрушчов, био је добар или лош, откинуо је прашњаве завесе, отворио прозоре, није се уплашио промаје промена. Заиста је отворио пут младима. Колико се у то време појавило само фоторепортера са датумом рођења 1937. године — 1940. године. Редакције не само да су младим момцима отвориле приступ тракама, већ су тражиле и ове момке. у Београду одржан семинар за младе фотографије. Koposov je već ozbiljno rekao za sebe, takođe je poslat u Moskvu. А на радионици је добио две позивнице за посао, од новина Известиа, најбољих новина тог времена, и од“Огонка“. Мудри Копосов је преферирао часопис, мада ми се чинило да је узимање ове тврђаве нешто из подручја неизводљивих снова.

Прве публикације нису дуго трајале. То су били материјали о Петру који су, ако памћење служи, поред имена Копосова носили марку Лентасс. Тада је Копосовљева припадност овој организацији нестала, а Фридланд је одмах напустио Г. К. тхе велико пливање. Семјон Осиповић се није уплашио да пошаље Генадија да скине централни материјал броја-велики језичак и 2 корице-у Јерменију за јубилеј Републике. Копосов је на крају донео сјајни материјал, а сада га колеге више нису могле гледати од врха до дна-храст је израстао…

У многим фоторепортерима седи свраб далеких лутања. Egzotika je kao detektiv koji ne želi da uđe u nju? Шта је иза хоризонта? Можда људи са псећим главама?

Копосов је први пут кренуо у потрагу за „песничким главама“ крајем 1963. године у Евенкију. Евенк, са свим својим шкарбама, јеленима, супругом, децом, шпоретом и кућом, зими одлази у тигу да веверица-победи веверицу. Наравно, ако се Сабле сретне, ни он неће пропустити. Евенки одлазе у лов недељама, па чак и месецима. Копосов добија луду идеју: и желим у тајгу. Standardno putovanje je dvije, tri tjedna. К. ne i ne. Фриедланд показује благу анксиозност.

Да ли се његов фоторепортер претворио у леденицу, нису ли га појели вукови? Мраз је тамо, метеоролози плаше, много за четрдесет дана, а ноћу … боље је не размишљати. Коначно, после месец и по до два месеца, до редакције стиже вест у облику телеграма. „Молим вас да продужите пословно путовање за толико и толико, из разлога који нису од мене …“ па, хвала богу, сви уздишу: нису јели, нису се смрзнули. А након телеграма стиже и сам Г. К. Показује филмове, врачање у лабораторији, коначно издаје: слике звоне и сијају-сребрно-бели сјај! И сви су уједињени у целини, и полирани сваки појединачно. Таква софистицираност рада „Огонек“ још није знао.

Како је снимао? Филм, неће бити речено до ноћи, у боји. Боја-дакле, сува, усрана, али домаћа! . Јахао је Копосов иза картице у боји, а тамо је лаког дана пар-три сата, па чак и чврст сумрак. Али постоји и један оквир чудесан у боји. На логорској ватри, изнад које је котао, да чајник, постављен на задњицу крзнена бассинета, у њему се сјаји лице полугодишњег тајника.

Млети у течној топлоти логорске ватре. Да, таква картица није фунта грожђица! Али још нема главног оквира. Не постоји ни приликом објављивања у часопису. Постоји воз. Иде на врх окрета. Ima klinca u parku. Дат је на дну окрета. А између њих је текст. Ево такве ствари. Копосов узима часопис, склапа га тако да текст није видљив и смеши се попут мачке која лиже уља. А шта, врло може бити! Замишљено-урађено! Уз помоћ најбоље штампарице свих времена и народа Зине, Анни се ковао бесмртни кадар.

6. Величанствена шесторка.1963

7. Пут. 1958

И како се „ковао“ конкретније, нека каже Сам Копосов, кога ћу цитирати из наше старе књиге. Ово ће бити занимљиво за оне који воле „Вираге-фикаге“ – технику, технологију снимања.

„-55 степени Целзијуса“. Овај снимак је рођен у лабораторији. Како се супа може родити у кухињи. Постоји потребан сет производа, али то још није пиво. Тако је било и овде: постојали су одвојени делови фотографије-воз и дечак, било је одређених сензација изазваних вожњом, али коначни дизајн фотографије још није био. Тема је предата часопису, где је извештај убрзо изашао, а можда се никада неће морати вратити на ово снимање. Али необичност природе материјала, нека врста чишћења, да ли, графичка, враћала се и тражила нове опције штампања, обрезивања.

Од преношења текстуре снега одлучио сам да одустанем одмах – само равна бела раван, без ометајућих детаља и додатне „прљавштине“ која изазива визуелну иритацију. Приликом штампања одлучио сам да полупригашем шуму, дрвеће. Црне, голе линије, како су изгледале цеви у нормалном штампању, дале су снимку потпуно ванземаљску, не-карактеристичну нијансу. Поред тога, својом оштро израженом „личношћу“ једноставно су „притискали“ људе, јелене-укратко, све оно што није приказано са истом категоричношћу као трункс. Када су дрвеће напола „уклоњене“ печатом, појавио се осећај таигине прозрачности, снежности, позадина се одмакнула од главне приче-воза Јелена, снимак је пронашао равнотежу.

Отприлике исто је било и штампање фотографије дечака. Поново је уклоњен, а потом и донекле угравиран тамо где су остали огреси, позадина. Дечаково лице, скривено испод шешира и мараме, било је осветљено слабијом одећом и слабо гледано. Требало га је лакше штампати, покривајући приликом излагања папира црном маском.

Када су обе фотографије одштампане у великој величини лежале једна поред друге, нехотице се појавила мисао: Шта ако се две парцеле споје у једну? Сваки појединачно – врло фрагментаран. Стање дечака, када се посматра одвојено од поставке, прилично је пасивно да би могао да наслика слику онога што се дешава или бар у потпуности открије карактер самог лика. Извучен из окружења или барем из окружења других снимака-извештаја, виси у празнини. Јелен воз-заплет је сам по себи смешан и необичан, такође постаје само украсни елемент, лишен сукоба, заплета.

А ако се две парцеле сведу на једну? Ефекат који је произашао из комбинације није само задовољио, већ ме је одушевио. Две“ бесконфликтне “ фотографије родиле су, по мом мишљењу, готов и сасвим дефинисан заплет: -55 °Ц. Сви елементи су заузели своја места, семантичка оптерећења су распоређена тако да су нестале „празнине“,“ недотенутости “ којима су обе половине грешиле.

8. Ново пребивалиште. Шеталишта. 1972

9. Сибир. Имамо тако едак, преко воде … 1970-их

Мале потешкоће настале су када су обе фотографије морале бити сведене на један комад папира. Позадина-воз који према законима о преносу ваздушне перспективе не би требало да изгледа контрастније од предњег плана, слика је била активнија због веће сочности негативности. Баш као и шума, воз је морао бити недовољно запечаћен, а још неколико ослабљен раствором црвене крвне соли.

И још-то је већ о снимању. Воз који сам снимао са потпуном представом онога што желим да добијем. Посебно је сачекао прелазак реке како се фигуре не би изгубиле међу дрвећем. Изабрао је фронталну композицију снимка. A ja sam skinuo ono što se zove, po duhovnom naitiju. Bio je dobar! Скинуо сам, не знајући на шта се то може повезати, и одмах сам заборавио шта сам скинуо.

Будући да сте дуго у истом окружењу, навикнете се на њега, пажња се прилагођава и можда ћете пропустити заплете који су свакако занимљиви. Колико пута скоро невољно притиснемо на силазак да ли нас светлост не задовољава, да ли композиција није успела, а затим видимо из далека своје лабораторије да ови недовршени радови нису најзначајнији. Фотографи с правом верују: мало је потребно снимити-још увек морате бити у могућности да поднесете, одштампате. Пола успеха у снимању, пола у штампи. Шалим се да приметим да куцањем из два негатива постоји могућност да се двоструко повећају шансе за успех…“

Хиљаду пута лизана четкица за ретуширање колона, све „рупе“ и огреботине су запечаћене накитом. Све је доведено до сјаја-слика барем у музеју! Али Копосов ради лакше и мудрије. Шаље је на изложбу у Амстердам, где се већ девети или десети пут одржава најпрестижнија од светских изложби фотографија-Ворлд Пресс Пхото! Тамо је све поштено: на слици је тачно оно што је било у животу, што је било на негативности-нема мухарења.

Али да ли је овај утисак мува? А ако би аутор обликовао панораму од два кадра-то је неприхватљиво, то је злочин? Ne? Онда је то вертикална панорама! Генерално, сва правила постоје само за ученике, покушајте да их разумете и запамтите! Мајстори у обложеној бележници не пишу дуж линија, већ се не сећам ко је то рекао, али је рекао у одело! Копосов је освојио и надувао! жири који му је срушио прву награду-ВПП Гранд Прик! Први и једини за руске фотографе свих времена већ скоро 60 година ове крваве изложбе. Зашто крваво? Јер само туга, патња, катастрофе, светски сломови, универзалне невоље и крв, крв, крв-то је главна храна светског новинарства. И, сходно томе, награде. Копосов Гранд Прик је можда једини изузетак када је снимак који носи не бол, већ радост тако висок.

10. Из књиге “ здраво, Сибир!“1960-их

11. Естрада. 1959

1960-те-време непрекидног успона, полетања Копосова. Нема снимања из којег не би донео“ изложбени “ снимак. Изложба значи да живи самостално, за сва времена и за све народе. Ако за годину дана закуцате таквих неколико кадрова — година није нестала, осећате се у форми. Можете живети! Али Копосов има скоро сваки снимак, ако не и Откривење, онда барем мали корак напред. И никад не знате како или шта ће изненадити.

Почињу 70-те. Снимамо прву књигу о КАМАЗу од укупно три . И ту је прва Копосова виолина. Истина, овај пут је тамо чешће од мене. Друга књига. То треба учинити брзо, на предстојећем конгресу комсомола. Ако немате времена, не можете уопште: коме ће то бити потребно! Време за све о свим месецима и по или два. Већ месец дана седим тамо, а Копосов и ухо не воде. Nisam stigao. Копосов је приметно охлађен чак и за снимање часописа. Можда га је у души скувао некакав слом.

Осамдесетих година равнодушност према сопственом снимању нашла се у организацији изложби других. Копосов је сада истакнут као сјајан извршни директор, не само уметнички, већ и пословни. Изложбе су најпрестижније, у Манежу. Укус у Генадију је беспрекоран. Процене су тачне, поштене и … безопасне. Нема укуса, али то се осећа, тако да нема шта да се увреди ако није тако…

У „светлости“ у позадини перестројке такође промена. Видећи Копосовове бриљантне организационе способности и укус, именован је за уредника фото одељења часописа. Али то није само позиција-то је промена професије. А можда и варање ње. Копосов, међутим, тренер који игра, може и сам да снима. Али да ли нема времена, да ли је лов на снимање пао на нулу. А можда ће се службена канцеларија заглавити? Све мање веселих особина у очима, све теже месо, теже лице, чак и облачност са жутом бојом…

Копосов је нестао, једва да је прешао свој 60-годишњи динарљеж. Живео је носећи загонетку и умро … све године док сам га познавао, био је најстрашнији уредник, а када су сахрањени, осим неколико засаљених јакни, нису нашли ништа. Чак сам морао да купим костим за ковчег. А онда излази мистерија…

Следећа загонетка-где су нестали сви његови изложбени негативи. Однео их је из редакције у своју кућу-мали пакет натегнут гуменом траком.

Ђена и ја нисмо сакупљали слике једни других-увек ћемо успети. – Ne. Nešto mi je ipak bilo na raspolaganju. И нешто што сам поново снимио из албума и књига које су излазиле, где је квалитет штампе далеко од ах. Mada, pamćenje.…