Овог пролећа, на Бијеналу Мода и стил у фотографији, изложба Ервина Блуменфелда један је од главних бројева програма. Његова креативност као да узима све најбоље и стереотипно то је класично, што у нашој презентацији чини добру фотографију. Гола природа природно, женска-грациозна, нежна, али не сензуална, готово не еротска. Духовити експерименти са обликом, бојом, текстурама и техничким могућностима фотографије су сва најзначајнија открића авангарде из 1930 – их: колаж, монтажа, истицање фрагмената, соларизација, визуелне загонетке, огледала и рефлексије, вишеструка експозиција, необичан поглед на уобичајено. Класична мода-фотографија 30-их и 50-их-софистицирани, дискретни, аристократски луксуз.
Ервин Блуменфелд
Аутопортрет. Париз. OK. 1938
Сребрно-желатински печат
Колекција Хелене и Јорика Блуменфелда
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Блуменфелдова биографија, пуна авантура и драма, такође је ове врсте класична: у начину на који је живео свој живот и начину на који се односио према уметности. Немачки Јеврејин, у младости хлебнувши ужас Првог светског рата, који је живео у разним земљама, борио се са околностима, био у логорима и на крају се настанио у Њујорку, где му је одмах дошао успех. Незнање језика, велика породица, потешкоће у емиграцији не сметају ако имате таленат, репутацију, вољу за животом и неумољиву жељу за изражавањем у креативности.
Блуменфелдов однос према фотографији такође је прилично типичан за класике прве половине и средине века. Воли жене, опседнут је женским облицима и лепотом, али голотиње су му хладне, намерно је удаљен. Дивљење, пожуда, страх трансформише се у деформације, деконструкције, бизарне гротеске. Не превише, међутим, радикални. Типичан надреалистички приступ женској природи, али не крши границе прихватљивости, није у супротности са уобичајеним, традиционалним концептима лепоте, али не задовољава масовни укус “ Беаути доесн’т Хаве То Бе Претти — – „лепота не мора бити“лепа“ .
У Америци је Блуменфелд духовит, високо културан и високо плаћен модни фотограф. Отелотворење изузетних визуелних формула, воли сликовите асоцијације, виртуозно ради са бојом, смишља нестандардне технике и добија спектакуларне фотографије. Једноставни и грациозно сажети, али изгледају тако необично да чак и професионалци често не разумеју како су направљени. И уз све то, Блуменфелд не сматра своју активност на овом пољу уметношћу и креативношћу. Комерцијална фотографија није довољно племенита. Пажљиво одабран портфељ Блуменфелда-књига Сто мојих најбољих фотографија-укључује само четири снимка снимљена за сјај.
Многи класици се придржавају ове тачке гледишта, делећи посао „за себе „и“за зараду“. А они се повлаче из модне индустрије почетком 1960-их, када долазе нова времена и неки условни стандарди газе се и овде, у корист „масовног“, „приступачног“, „вулгарног“. Колумниста једне од Блуменфелдових изложби Финанциал Тимес-а Францис Ходгсон назвао га је духовитијим експериментатором од Ман Раи-а и изражајнијим као модни иноватор од Ирвинга Пенна.
Ервин Блуменфелд
Три профила. Опција фотографије,
објављено у часопису Пхотограпх Аннуал на тему „боја и светлост“. 1952
Инкјет штампа на барит папиру, 2012
Колекција Хенри Блуменфелд
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Ервин Блуменфелд
Варијанта насловнице за амерички Вогуе “ А ви сте допринели Црвеном крсту?». 15. марта 1945.
Инкјет штампа на барит папиру, 2012
Колекција Хенри Блуменфелд
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Ервин Блуменфелд
Цецил Беатон, фотограф. 1946
Делимична соларизација
Винтаге сребрно-желатински печат
Швајцарска, приватна колекција
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Мишљење није канонско, али могуће. Вероватно се Блуменфелд може назвати Рафаелом света Мода – и уметничке фотографије. Златни стандард, средина, али „средина генија“ је апсолутна хармонија, синтеза реализма, стилизације, лепоте, женствености, грациозности, укуса. И све је то формирано и састављено од интегралних компоненти повезаних са уметничким окружењем почетка века: побуна, експеримент, сумња, неконформизам, дадаизам и надреализам.
Уз сву узорност и референтност, Блуменфелдова историја и креативност, наравно, нису лишени ситних честица, „пунктума“. Сажетак изложбе каже да његов живот и рад могу „послужити као документарни извор о историји светске друштвено-политичке сцене“ одговарајућег периода. Као што видимо, то је заиста случај, а то је очигледно чак и површним погледом. Али ипак, постоје значајне ситнице.
На пример, гледајући фотографије из Вогуеа, изненада приметите боре око очију модела и схватите колико се аристократски гламур из 1940-их разликује од модерних стандарда. Блуменфелдови Модели изгледају као зреле жене, са смисленим изгледом и личном историјом, иако неразлучивом испод оклопа беспрекорне елеганције. Или ево, на пример, занимљиве чињенице: Блуменфелд је први фотографисао црни модел за Вогуе-купке Иелвертон-1958. године. Истина, стављајући га на ивицу оквира да би га, у случају јавног негодовања, одсекао.
Блуменфелдов лични живот сасвим се уклапа у идеје о патријархалном „боему — – са младим љубавницама и другим подвалама, али управо му пада на памет да пронађе и фотографише голу 80-годишњу манекенку Родин, која је у младости позирала за чувену скулптуру“пољубац“. То сугерише да размишља о различитости чулног искуства и како се примењује у сликама уметности и медија.
Судећи по аутобиографији, као и по сећањима људи који су га познавали, Блуменфелд се никада није озбиљно односио према себи и свом раду, на исти начин као што се очигледно односио према целом свету око себе. Међутим, иронија и оштар сарказам његових текстова нису у супротности са ескапизмом његовог дела. Човек који је преживео рат, узнемирене тридесете, кампове, селидбе, заљубљености и славу, који је развио мерила и обрасце фотографске вештине за савременике и потомке, на крају извршивши екстравагантно самоубиство, ко је Ервин Блуменфелд.
И још увек не знамо све о њему. Након његове смрти, отисци, цртежи, колажи и негативи подједнако су подељени између троје деце и младе љубавнице. До недавно је све то постојало у фрагментираном облику, много тога никада није било изложено или објављено. Његови унуци сада раде на томе да све саставе и организују, макар само виртуелно. Дакле, можда нас још чека откриће. Једва принципијелни и велики, али сигурно не-језиви за историју фотографије, Моде и наше погледе на прошли век.
Ервин Блуменфелд
Аудреи Хепбурн, глумица. Њујорк. 1950-их
Винтаге сребрно-желатински печат
Швајцарска, приватна колекција
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Ервин Блуменфелд
Гола испод влажне свиле. Париз. 1937
Винтаге сребрно-желатински печат
Швајцарска, приватна колекција
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Ервин Блуменфелд
Наталија Пасцо. Њујорк. 1942
Винтаге сребрно-желатински печат
Колекција Хенри Блуменфелд
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Ервин Блуменфелд
Лиса Фонсагривес на Ајфеловом торњу. Париз. 1939
Винтаге сребрно-желатински печат
Modernism Inc., San Francisco
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Које је посебностав епитете или достигнућа првеница Нервина Блуменфелда, и шта је то што га чини златним пресеком генија?
Како би се описала инспирација и креативност Ервине Блуменфелд у његовом раду?
Које су основне карактеристике генија Ервине Блуменфелд и какав је његов прилог у научнику свету?